所谓“唐诗宋词”，词，至宋而鼎盛，其中以苏轼、辛弃疾为代表的豪放派和秦观、李清照为代表的婉约派，为登峰造极之作。
词到清代，已颇式微，虽如此，亦不乏最后的绝唱。
纳兰性德（１６５５～１６８５），原名成德，避太子保成讳改性德，字容若，号楞伽山人，满洲正黄旗人。他是清大学士明珠的公子，文学成就以词为最，尤以小令见长，时人誉为“清代第一词人”。他自幼天资聪颖，18岁中举；22岁中进士；24岁，自选词作《侧帽集》（后更名为《饮水词》）；31岁，患寒疾辞世。后人辑其词作342首，曰《纳兰词》。
纳兰词以情见长，哀感顽艳，多愁苦凄绝之作。王国维谓之“以自然之眼观物，以自然之舌言情，北宋以来，一人而已”。陈其年云“《饮水词》，哀感顽艳，得南唐二主之遗”。顾梁汾曰：“容若词，一种凄婉处，令人不能卒读。”
“纳兰词”，可以说是清代词作的象征，亦堪称是婉约词风的最后绝唱。
如梦令
正是辘轳金井，满砌落花红冷，蓦地一相逢，心事眼波难定。谁省？谁省？从此簟纹灯影。
这阕短小的《如梦令》像极了容若的一生，前段是满砌落花红冷，眼波心事难定的少年风流，后半段是从此簟纹灯影的忧郁惆怅。
因为爱情的不如意，容若的词总是凄婉到叫人断肠。这凄美如落花的词章惹得后世无数多情的人爱慕不已，认为他“情深不寿”，“天妒英才”，实在是一个可怜可叹的罗密欧。
他只活了三十一年，其间又为着几个女子缠绵悱恻地过了十一年，然而比起历代数不胜数怀才不遇、终生颠沛的人，容若实在不算是个悲剧型的男人。
作为一个男人该有的应有的，他都有了。他有一个爱他的妻子，一个仰慕他的小妾，一个至死不渝的情人，一群相濡以沫的朋友；他还有显赫的家世，高贵的血统。他所不齿的父亲为他安排了锦衣玉食的生活，让他终生无须为生活烦忧；他自身的才华和得天独厚的地位，使得他文运亨通仕途平顺，年纪轻轻便被康熙取中做了近侍。
我不知道，怎么能说容若的一生是个悲剧？
悲剧是上天给了你抱负，给了你理想，给了你实现理想的才华，却一生不给你施展完成的机会，生生折断你的理想。心怀天下饿死孤舟的杜甫是悲剧，李白不是；有命无运的秦观是悲剧，容若不是。更何况，即使是悲剧又岂能尽归罪于“天意”？人难道就可以两手一拍，声称自己全无责任？
容若，他只是不快乐，在锦绣丛中心境荒芜，这是他的心性所致。痛苦并不是社会或者家庭强加给他的。社会道德和家庭责任筑就的牢笼困摄住生存在世上的每一个人。意欲挣脱或是甘心承受，是属于个人的选择。
临江仙·永平道中
独客单衾谁念我，晓来凉雨飕飕。缄书欲寄又还休，个侬憔悴，禁得更添愁。
曾记年年三月病，而今病向深秋。庐龙风景白人头，药炉烟里，支枕听河流。
这首是容若在客中的卧病之作，意境缠绵而不损萧壮，与“一声弹指泪如丝”的激荡比，我更喜欢“支枕听河流”这样磊落到无言的意境。
这一阕《临江仙》作于永平道中，永平是指清代的永平府，其故境在今河北省东北部陡河以东，长城以南的地区，是出关通辽东的必经之路，由此可知容若作此词时是初登征程不久。
用词体咏边塞风情，北宋以后并不多见。因为工作的关系，容若多赴塞外，眼界之开阔是一般文弱书生比不了的。容若写边塞词，因为他个性的原因，词境绝少乐观明亮，词意也黯沉。
读这首词的时候，似乎能看见容若靠在那里，支起枕头，侧耳听着隐隐的水声，心思如水烟漠漠。写好了书信又犹豫，家中那个人本已因自己的外出而担忧憔悴，如若收到我生病的家书必定会愁上添愁，身体娇弱的她，又怎么经受得住呢？
多年以后，玉人已逝。而他，情感几经开谢，姿态已收敛成熟；只是靠在那里，非常安静；成为在药炉烟里，支枕听河流的静默男子。
风物稀疏，景色萧条，令人陡增伤感。
浣溪沙
谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。
被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。
这是一首回忆的词。纳兰词中好句斑斓若星河，而我每次读到“当时只道是寻常”这一句时总要释卷。倘使心情有偏差的时候，几乎会被勾下泪来。
这一句亦可以看作纳兰词的精魂。
“当时只道是寻常”一句清空如话，知己两两对坐闲聊，淡而深长。人会老，心会荒，这已不是最初天真到可耻的誓约，而是爱情在情爱中翻转轮回多次后，结就的紫色精魂，看到，会让人沉着寂静。
爱的可望不可及，如同野鹤入云，身后云影杳杳。
她是曾经降临于他生活的女子，与他共度三年。由此他记得很多与她的事。那年春日，他在轩下醉得醺然，恍惚中看见她走来，眉目婉约的脸，走过来帮他把被子掖合。他于醺然中静静看她，默默感动，不觉自身眼角眉梢情意在细长拖延。那时他自觉是不够爱她的，起码在这爱中间一直横亘着另一个女人，“她”的影子，落在他心里，如同河岸那边的桃花，始始终终挥之不去。那段少年不得遂意的情事，压得他心意沉沉。
但他们夫妻的闺趣亦有，志趣相合也甚恩爱互重。在他兴致好的时候，他也会手把手地教她临帖，陪她读书，同她一起玩一些雅致的游戏。像李清照与丈夫赵明诚那样，两人常比赛看谁的记性好，比记住某事载于某书某卷某页某行。经查原书，胜者可饮茶以示庆贺，有时太过高兴，不觉让茶水泼湿衣裳，留得一衣茶香。
他站在这里，立在残阳疏窗之下，看见落叶萧萧，西风又来过，轻轻翻动心底片片往事，才会骤然间想起那么多与她生活的枝蔓，被回忆和后悔之心扩大，如同放置在显微镜下的植物，连细胞和脉络都一一巨细无疑。
亦仿佛是在黄昏的街道，邂逅一个曾经爱过的人，她的逆光侧脸、睫羽，和脸上细微的痣记亦看得清。一切这样清楚，但是业已分开太久。时间如水，中间仿佛有河。你过不去。车流穿梭，她，转瞬湮灭在人潮中。
这样血肉相连，当时也只道是寻常。
呵，失去以后才销魂蚀骨的寻常。
虞美人·秋夕信步
愁痕满地无人省，露湿琅影。闲阶小立倍荒凉。还剩旧时月色在潇湘。
薄情转是多情累，曲曲柔肠碎。红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。
院子里种的虞美人开了，这冷艳的花叫我想到了《霸王别姬》。
垓下一战，艳绝古今。血泪之地后来长出一种极其艳美的花——世人称之为虞美人。
虞美人入词也有一种艳，有一种凄，宛如虞姬在霸王面前舞剑作别，绝世风流不可再现。最著名的“虞美人”，是南唐后主那首《春花秋月何时了》。因此词太过出名，此调又名“一江春水”了。
李煜的成就和际遇都是旁人无法企及的，亡国之痛换来词家绝响，他诚然是个失败者，却也是个成功者。千古以来的词家，为个排行名次没有不惹争论的。唯有李煜，只有他，是当之无愧，舍我其谁的“词中之帝”。
纳兰被清代人推崇为“李煜后身”，虽不乏溢美之意，然其小令善用白描写情语这一点，是颇得后主神韵的。其词品贵重处，又和后主相通，这大抵是因为两者一为君王一为相国公子，都是身份贵重心性不俗的人，平常人比不了，因此，即便是频作情语也没有轻狎下流之意。
容若之“愁痕满地无人省，露湿琅影。闲阶小立倍荒凉。还剩旧时月色在潇湘。”读到这词的上阕就好像看见宝玉抱着满怀的愁绪走到潇湘馆，月色下苔痕深浅，露湿青竹，站在空无一人的台阶上遥遥看那已经空落的屋子，想起已经离开的人，心中凄凉拖延。
纳兰词中每多往事粼光碎影，都是昔日相处小事，读来欲断人肠。唯其沉湎往事不能忘情才感人至深，达到王国维说的“真切”境界。
这阕《虞美人》，我所爱的，正是最后一句：“忆共灯前呵手为伊书。”想起当年和她一起在灯前写字的情景，往事历历在目，其实何曾薄情？淡淡一句清言，二人缱绻深情便呼之欲出。
